La Bohème - Opéra de Giacomo Puccini
Présenté par la compagnie Regents Opera
La Bohème, composé par Giacomo Puccini, est l'un des opéras les plus appréciés au monde, dont la première a eu lieu en 1896. Il s'agit d'une histoire poignante et romantique qui se déroule à Paris dans les années 1840 et qui suit la vie d'un groupe de jeunes bohémiens en difficulté.
L'opéra est divisé en quatre actes, chacun capturant des moments d'amour, de joie, d'épreuves et de tragédie.
Cette production de La Bohème de Regents Opera se déroule à la fin des années 30.
Samedi 26 juillet
19h - 21h30
(admission jusqu'à 18h50)
Admission Générale
pour le spectacle
27 €
Pour tout renseignement, contactez :
Regents Opera
Regents Opera est une petite mais importante compagnie d'opéra spécialisée dans les grandes œuvres des 19e et 20e siècles. Elle offre aux chanteurs émergents et confirmés une plateforme pour interpréter un répertoire majeur qui n'est pas souvent mis en scène en dehors des grandes maisons.
Ben Woodward - Directeur musical
Ben est chef d'orchestre, pianiste, coach vocal et arrangeur britannique. Il a étudié à la Chetham's School of Music, a été organiste au Trinity College de Cambridge et a suivi le cours d'opéra de la Guildhall School of Music & Drama. Il a travaillé au Staatsoper Hannover, au Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen et au Schleswig-Holsteinisches Landestheater à Flensburg, où il a dirigé plus de 20 représentations au cours des deux années qu'il y a passées.
Son répertoire comprend Salomé, Le Chevalier à la rose, Arabella, La femme sans chapeau, Le Dialogue des carmélites, Peter Grimes, Falstaff, Otello, Don Carlo, Simon Boccanegra, L'Hélène égyptienne, Jenůfa, Elektra, Hänsel et Gretel, Le lutin, Le Chanteur et le cycle complet du Ring. Ben vient d'achever un projet majeur de trois ans consistant à arranger et à monter l'intégralité du Ring de Richard Wagner pour le Regents Opera, qui a reçu des critiques de 5* dans la presse nationale et les revues spécialisées.
L'equipe artistique
Réalisé par Sasha Regan
Direction musicale et pianiste: Ben Woodward
Assistante à la mise en scène: Eleanor Strutt
Conception des éclairages: Joe Doody
Conception des costumes: Reuben Speed
Produit par Oliver Gibbs et Ben Woodward
Ensemble musical de l'Opéra de Regents dirigé par Alison Holford
Distribution
Marcello: Samuel Pantcheff (Bariton)
Samuel Pantcheff, diplômé du cours d'opéra de la Royal Academy of Music, a étudié avec Glenville Hargreaves et Audrey Hyland, remportant le prix d'opéra Blythe-Buesst dès sa première année. Il est également un ancien Britten Pears Young Artist. Parmi ses derniers succès, citons Miles dans la première autrichienne d'Anthropocene (Salzburger Landestheater), Mann dans Zaide/Adama de Czernowin (Theater Aachen), et un concert Schönberg avec l'Österreichisches Ensemble für Neue Musik. Cette saison, il a fait ses débuts avec l'English Touring Opera dans What Dreams May Come.
En tant que soliste au Salzburger Landestheater, il a notamment interprété Harlekin (Ariadne auf Naxos), Papageno (Die Zauberflöte), Valentin (Faust), Sherasmin (Oberon) et Joseph Pitt (Angels in America). Ailleurs, il a interprété Onéguine (Eugène Onéguine, OperaUpClose), Leporello (Don Giovanni, Head First Productions), et Le Roi (Eight Songs for a Mad King, Grimeborn Festival, Saint Petersburg Philharmonia).
Parmi les concerts, citons Madama Butterfly (CBSO), Le Messie (Johannesburg Concert Orchestra), La Passion selon saint Matthieu (Israel Camerata ; cathédrale de Salisbury) et une tournée européenne de cantates de Bach avec Sir John Eliot Gardiner et le Monteverdi Choir dans des lieux majeurs tels que le Musikverein, le Concertgebouw et le Barbican.
Rodolfo: Davide Basso (Tenor)
Le ténor italien Davide Basso a étudié l'interprétation musicale à l'Université Middlesex de Londres, et a suivi les masterclasses de la New School of Jazz and Contemporary Music et du Berklee College of Music.
Il est actuellement membre du London Vocal Project (avec lequel il a présenté en février 2017 le projet « Jon Hendricks' Miles Ahead » à New York, avec le producteur exécutif Quincy Jones), et de TIC - The Improvisers Choir à Londres, et collabore avec les London Contemporary Voices, Bambus City Strut, l'Opéra de Baugé, Ormond Opera, Silver Symphony Orchestra, Luca Pitteri & VGE Vocal Project, Casanova Venice Ensemble.
Il est actif en tant que soliste, choriste et coach vocal au Royaume-Uni et en Italie, et s'est produit au Royal Albert Hall, au Barbican Hall, au Cadogan Hall, au Teatro Verdi de Padoue, au Teatro Comunale de Vicenza, au Teatro Cilea de Reggio Calabria, au Teatro Malibran de Venise, à l'Opéra d'Ormond et à l'Ensemble Casanova de Venise, Teatro Malibran à Venise, au Pizza Express, au 606, au Jazz Café, au Ronnie Scott's Bar, dans les clubs de jazz Charlie Wrights et Vortex à Londres, ainsi que dans de nombreux festivals de jazz, notamment les festivals de jazz de Londres, Cambridge, Bedford, Umbria et Vicenza.
Colline: Frazer Scott (Basse)
Frazer Scott est diplômée du prestigieux studio d'opéra de la Guildhall School of Music and Drama, où il a également terminé ses études de troisième cycle. En tant qu'étudiant, Frazer a obtenu un First Class Hons. BMus Degree du (désormais Royal) Birmingham Conservatoire. En 2022, Frazer a interprété le rôle de Caronte L'ORFEO à l'Opéra de Garsington. Il a ensuite reçu le prix Helen Clarke Memorial de l'opéra de Garsington.
Parmi les autres rôles marquants de Frazer à l'opéra, citons Snug dans Le Songe d'une nuit d'été et Antonio Le nozze di Figaro pour le Garsington Opera, Lackai ARIADNE AUF NAXOS pour Opera North, Jupiter Orpheus in the Underworld pour le Scottish Opera (reprise), Angelott Tosca pour Oxford Opera et Geronimo dans The Secret Marriage pour le British Youth Opera. Frazer a fait ses débuts aux BBC Proms en septembre 2024 dans le rôle de Snug dans Le Songe d'une nuit d'été, aux côtés du Philharmonia Orchestra.
Ses engagements en concert comprennent des représentations dans des salles prestigieuses telles que Wigmore Hall, St Martin in the Fields, le Cheltenham Festival et le Sheldonian Theatre d'Oxford. Récemment, Frazer s'est produit en tant que soliste avec le BBC Symphony Orchestra dans la George Walker Mass au Barbican Hall, à Londres, et a chanté les solos de basse dans la production de l'English National Ballet des Noces de Stravinsky au Sadlers Wells. Frazer a remporté le prix de la chanson de Schubert au London Song Festival 2019. Lors de la finale du Wigmore Hall des Maureen Lehane Vocal Awards 2013, Frazer a reçu le prix du public et le 1er accessit. Il a également été finaliste du Reginald Vincent Lieder Prize en 2008.
Schaunard: Ashley Mercer (Bariton)
Ashley Mercer a étudié la physique au King's College de Londres, où il a été membre du chœur de la chapelle, avec lequel il a enregistré pour Gaudeamus et diffusé sur BBC Radio 3 ; il a également été interprète, metteur en scène et chef d'orchestre de Gilbert & Sullivan et de comédies musicales. Il a brièvement travaillé à la City avant de revenir au chant : il a obtenu son diplôme avec distinction au Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance, où il a été boursier du TCM Trust et de Kathleen Roberts, et s'est vu décerner le Paul Simm Opera Prize. Il a été artiste de la nouvelle génération pour Iford Arts et Christine Collins Young Artist pour Opera Holland Park.
Parmi les autres rôles marquants de Frazer à l'opéra, citons Snug dans Le Songe d'une nuit d'été et Antonio Le nozze di Figaro pour le Garsington Opera, Lackai ARIADNE AUF NAXOS pour Opera North, Jupiter Orpheus in the Underworld pour le Scottish Opera (reprise), Angelott Tosca pour Oxford Opera et Geronimo dans The Secret Marriage pour le British Youth Opera. Frazer a fait ses débuts aux BBC Proms en septembre 2024 dans le rôle de Snug dans Le Songe d'une nuit d'été, aux côtés du Philharmonia Orchestra.
Ses engagements en concert comprennent des représentations dans des salles prestigieuses telles que Wigmore Hall, St Martin in the Fields, le Cheltenham Festival et le Sheldonian Theatre d'Oxford. Récemment, Frazer s'est produit en tant que soliste avec le BBC Symphony Orchestra dans la George Walker Mass au Barbican Hall, à Londres, et a chanté les solos de basse dans la production de l'English National Ballet des Noces de Stravinsky au Sadlers Wells. Frazer a remporté le prix de la chanson de Schubert au London Song Festival 2019. Lors de la finale du Wigmore Hall des Maureen Lehane Vocal Awards 2013, Frazer a reçu le prix du public et le 1er accessit. Il a également été finaliste du Reginald Vincent Lieder Prize en 2008.
Alcindoro / Benoit: Andrew Tinkler (Basse)
Andrew Tinkler a été choriste à l'abbaye de Westminster et a ensuite étudié au RCM. Il a rejoint le chœur de l'English National Opera en 1991. Précédemment pour l'English National Opera : Official La bohème, Crosshaulson Paul Bunyan, Shepherd Pelléas, Official Barber of Seville, Border Guard The Handmaid's Tale, Chief Soothsayer La Vestale, Second Mate Billy Budd, Henchman Rigoletto, Schabernack Grand Macabre, Simon Magus Pilgrim's Progress et Customs Official La bohème. Pour ENO Baylis, il a chanté Sarastro et Colline.
Engagements notables ailleurs : Collatinus Rape of Lucretia, Pistol, Commendatore, Abbot Curlew River, Gremin Onegin, Ferrando Il trovatore, Don Magnifico La Cenerentola, Masetto, Sarastro et Don Basilio Barber of Seville, et Superintendent Budd pour l'Opéra de Bauge, en France. Récemment, il s'est produit dans des oratorios : Christus St John Passion, Messiah, Judas Maccabaeus, The Creation, The Dream of Gerontius, les Requiems de Fauré et de Verdi, le Stabat Mater de Rossini et L'enfance du Christ. Il a récemment chanté au Globe Theatre dans The Tempest et Don Basilio pour le St Albans Chamber. Dominic aime également la comédie et l'opérette et a interprété le rôle de Nanki-poo dans The Mikado pour le State Opera of South Australia ('19), le Scottish Opera ('16) et l'Opera Queensland ('12).
Mimi: Christina Buras (Soprane)
La soprane Christine Buras a été saluée pour son timbre riche et lyrique, sa présence dynamique sur scène et son approche intrépide du répertoire des XXe et XXIe siècles. Aussi à l'aise sur les scènes d'opéra que de concert, le répertoire de Christine s'étend de la musique de chambre baroque aux opéras de Verdi et Strauss, en passant par l'art contemporain de la performance. Ayant grandi à Washington, DC, elle est basée à Londres depuis 2013, où elle mène une carrière active en tant qu'artiste émergente. Les rôles d'opéra de Christine comprennent Contessa Almaviva (Mozart Le Nozze di Figaro), Gretel (Humperdinck Hänsel und Gretel), Helmwige (Wagner Die Walküre), Erste Dienerin (Strauss Die Ägyptische Helena), Suor Dolcina (Puccini's Suor Angelica), Hélène (Chabrier's Une Éducation Manquée), Lucy (Menotti's The Telephone), Theodora (Haendel's Theodora).
En concert, elle a souvent été soliste à Martin-in-the-Fields et St. John Smith Square, dans des œuvres telles que la Passion selon saint Jean, la Passion selon saint Matthieu et la Messe en si mineur de Bach ; le Messie, le Dixit Dominus, Judas Maccabaeus et Samson de Haendel ; l'Exsultate jubilate, le Requiem et la Messe en do mineur de Mozart ; la Création de Haydn ; le Ein deutsches Requiem de Brahms ; l'Elijah de Mendelssohn ; et le Requiem de Verdi. Récemment, Christine a interprété Donna Anna (Don Giovanni de Mozart) avec le Regents Opera et Rosalinde (Die Fledermaus de J. Strauss) avec le Carshalton Opera. Elle a également chanté avec le Hampstead Collective dans des représentations orchestrales des Quatre derniers chants de Strauss et de l'Ode pour la Sainte-Cécile de Haendel.
Musetta: Leila Alexander (Soprane)
La soprane anglo-indienne Leila Alexander est une étoile montante de l'opéra traditionnel et immersif. Diplômée du Dame Kiri Te Kanawa Foundation Programme en Nouvelle-Zélande et boursière de la Guildhall School of Music & Drama sous la direction d'Yvonne Kenny AM, elle a également suivi une formation au Mozarteum de Salzbourg. Cette année, elle présente sa propre pièce d'opéra immersive en collaboration avec Toby Young et la Guildhall, dans le cadre de la bourse UKRI Immersive Opera Grant. Leila s'est produite dans des salles de classe internationale, notamment à la Biennale de Venise, au Wigmore Hall avec Julius Drake pour une émission de la BBC, au Royal Albert Hall de Londres, au théâtre Kiri Te Kanawa et à l'opéra de Tibilisi.
Elle devait interpréter Pamina dans Die Zauberflöte pour la reine Élisabeth II avant que Covid-19 n'intervienne. Ses temps forts à l'opéra sont les rôles principaux dans L'Incoronazione di Poppea (Amore et Valetto), Le nozze di Figaro (Comtesse), La Serva Padrona (Serpina), A Game of Chance (Geraldine), le Messie, la Nelson Mass et le Requiem de Faure. Elle a également collaboré avec l'Orchestre symphonique de Londres et était entraîneur au Royal Opera House pendant ses études à Guildhall. Au-delà de l'opéra, Leila s'est produite lors d'événements internationaux tels que le banquet de la Coupe du monde de football féminin de la FIFA, les Jeux de la Bledisloe Cup et a enregistré la bande originale de l'hymne de la Coupe du monde de rugby. Leila est productrice et consultante pour de grandes compagnies d'opéra, et elle est avocate qualifiée. Leila a également joué le rôle principal dans le long métrage néo-zélandais « Stars in Her Eyes ».
Synopsis
Acte 1 : La mansarde
L'opéra commence dans un grenier délabré que partagent quatre amis : Rodolfo, poète, Marcello, peintre, Colline, philosophe, et Schaunard, musicien. Ils sont confrontés à la dure réalité de la pauvreté et tentent de se réchauffer en brûlant le manuscrit de Rodolfo. Schaunard arrive avec de l'argent et des provisions, ce qui leur remonte le moral. Alors que les amis partent faire la fête au Café Momus, Rodolfo reste en arrière pour terminer son écriture. Il est interrompu par Mimi, une frêle couturière qui vit dans le même immeuble. La bougie de Mimi s'est éteinte et elle demande l'aide de Rodolfo. Ils sont immédiatement attirés l'un par l'autre, et l'aria de Rodolfo « Che gelida manina » et la réponse de Mimi « Mi chiamano Mimi » révèlent leurs rêves et leurs vulnérabilités. L'acte se termine par leur duo « O soave fanciulla », alors qu'ils tombent amoureux et rejoignent les autres.
Act 2: The Café Momus
La veille de Noël, le quartier latin est en pleine effervescence. Rodolfo achète un bonnet à Mimi et ils rejoignent Marcello et Musetta, l'ancienne amante de Marcello, au café. Musetta arrive avec son amant actuel, Alcindoro, mais elle se languit toujours de Marcello. La valse séduisante de Musetta, « Quando m'en vo », captive tout le monde, et elle renvoie habilement Alcindoro. Elle retrouve Marcello et les amis partent en emportant la facture d'Alcindoro pour qu'il la paie.
Acte 3 : La Barrière d'Enfer
L'ambiance change radicalement lorsque Mimi va chercher Marcello dans une taverne où il séjourne avec Musetta. Elle lui révèle que sa santé se détériore et qu'elle entretient une relation trouble avec Rodolfo, qui est rongé par la jalousie et la culpabilité à cause de sa maladie. Rodolfo et Mimi confrontent leurs sentiments, chantant le duo déchirant « Addio, dolce svegliare ». Malgré leur amour, ils décident de se séparer pour le bien-être de Mimi. Pendant ce temps, la relation tumultueuse entre Marcello et Musetta prend fin.
Acte 4 : Les retrouvailles
De retour au grenier, Rodolfo et Marcello se lamentent sur leurs amours perdues. Schaunard et Colline tentent de détendre l'atmosphère, mais l'arrivée de Mimi, gravement malade, change tout.
Musetta l'a amenée pour voir Rodolfo une dernière fois. Les amis se mobilisent pour trouver des médicaments et du réconfort pour Mimi, mais il est trop tard. Rodolfo se désespère en réalisant que Mimi est en train de mourir. L'opéra se termine sur les pleurs de Rodolfo alors que Mimi s'éteint, entourée des amis qui l'aimaient.